Ótima Iniciativa! Tem que ser divulgado! (retirado daqui)
A Orquestra Sinfônica da Bahia (OSBA) continua levando a música de concerto aos quatro cantos de Salvador, através do projeto Cameratas, com apresentação de grupos formados por músicos da orquestra, visando à formação de plateia. Esta semana, destaque para a camerata Opus Lumen que estará no dia 17, quinta-feira, às 14h30, no Centro Estadual de Oncologia, (CICAN / Complexo HGE) na av. Vasco da Gama. E no dia 18, sexta, às 15h, na Legião da Boa Vontade – LBV, na rua Porto dos Mastros, 19 – Ribeira. Os concertos têm entrada franca.
Opus Lumen - É formado pelos músicos Gustavo Seal (oboé) Solamy Oliveira (clarineta) e Cláudia Sales (fagote). Uma das clássicas formações de grupos de câmera, o trio de palhetas é composto por instrumentos de sopro que utilizam palhetas para emitir seu som; dois são tocados com palheta dupla – o oboé e o fagote, e um com palheta simples – a clarineta. O grupo executa um repertório de peças eruditas contemplando a música clássica, passando pela popular estilizada.
Serviço:
O quê:
Projeto Cameratas da Orquestra Sinfônica da Bahia – OPUS LUMEN
Onde/ quando:
17/03 – quinta-feira, às 14h30, Centro Estadual de Oncologia, (CICAN / Complexo HGE) na av. Vasco da Gama.
18/ 03 – sexta-feira, às 15h, Legião da Boa Vontade – LBV, na rua Porto dos Mastros, 19 – Ribeira.
Acesso:
Entrada franca
quarta-feira, 16 de março de 2011
Abertura da Temporada 2011 da OSBA
A Orquestra Sinfônica da Bahia fará seu concerto de abertura da temporada desse ano hoje, 16 de março, as 20h no Teatro Castro Alves.
Pra quem aprecia música erudita, essa é uma boa oportunidade.
Confira mais informações abaixo (retirado daqui)
Apresentação terá regência do maestro Carlos Prazeres, novo diretor artístico da orquestra
A Orquestra Sinfônica da Bahia (Osba) realiza Concerto de Abertura da Temporada 2011 no próximo dia 16 de março, quarta-feira, às 20 horas, na Sala Principal do Teatro Castro Alves (TCA), com ingressos (inteira) a R$ 10. Na ocasião os músicos serão regidos pelo maestro carioca Carlos Prazeres, novo diretor artístico da orquestra. No repertório da noite serão executadas as obras “Capriccio para violino solo e cordas” de J. Woolrich, “Sinfonia nº. 5, Op. 64, em Mi menor” de P. I. Tchaikovsky e “Os Mestres Cantores de Nurember: Prelúdios do 1º e 3º atos” de R. Wagner. O concerto terá como solista o violinista alemão Markus Däunert.
CARLOS PRAZERES – Novo diretor artístico da Osba, em substituição ao pianista Ricardo Castro, que esteve à frente da orquestra entre 2007 e 2010, o carioca Carlos Prazeres é um dos mais requisitados maestros brasileiros de sua geração, sendo ainda regente assistente da Orquestra Petrobras Sinfônica (OPES) no Rio de Janeiro desde 2005. Já dividiu o palco com artistas como Antonio Meneses, Rosana Lamosa, Fábio Zanon, Augustin Dumay, Wagner Tiso, João Bosco, Ivan Lins, Stanley Jordan, Milton Nascimento, entre outros.
Como maestro convidado, Carlos Prazeres tem dirigido importantes conjuntos sinfônicos, tais como a Orchestre National des Pays de la Loire na França, Orquestra Cherubini e Orquestra Internacional do Festival de Riva del Garda na Itália, Youth Orchestra of the Americas, Junge Philharmonie Salzburg, Filarmônica de Buenos Aires, Filarmônica de Montevideo, Filarmônica de Bogotá, Sinfônica de Porto Alegre (OSPA), Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro em Brasília, Sinfônica da Bahia, OSUSP, Orquestra Amazonas Filarmônica, Sinfônica de Campinas, Jazz Sinfônica de São Paulo e a Orquestra do Festival de Música de Santa Catarina (FEMUSC).
Prazeres graduou-se em oboé na UNI-Rio e foi bolsista da Fundação VITAE durante seus estudos de pós-graduação na Academia da Orquestra Filarmônica de Berlim (Fundação Karajan). Desempenhou a função de oboísta solista junto à Barock Orchester Berlim, Orquestra Petrobras Sinfônica, Orquestra Sinfônica Brasileira e Orquestra do Teatro Municipal do Rio de Janeiro.
MARKUS DAÜNERT – O violinista alemão Markus Däunert atuou como concertino da Orquestra de Câmara Mahler, entre 1997 e 2005, com os maestros Claudio Abbado, Bernard Haitink, Sir Simon Rattle e Daniel Harding. É membro fundador da Orquestra de Câmara Mahler. Desde 2005 atua regularmente como líder convidado com a Leipzig Gewandhausorchestra e no Ensemble Modern de Frankfurt. Toca regularmente no Lucerna Festival Orchestra e atualmente é professor na Hochschule für Musik und darstellende Kunst Frankfurt am Main, na Alemanha, e da Academia De Sono em Turim, Itália. É preparador regular dos naipes de violinos do Schleswig-Holstein Musikfestival, Simón Bolívar Youth Orchestra, Orquestra Jovem das Américas, entre outras.
Tocou como solista com a Orquestra Simón Bolívar de Caracas, Mahler Chamber Orchestra, Archi De Sono Turim, Aldeburgh Strings England e da Orquestra da Ópera de Berlim. Apresentou-se em grandes festivais como o Salzburger Festspiele, Wiener Festwochen, London Proms, Schleswig-Holstein Musikfestival, Festival de Lucerna, Edinburgh Festival, entre outros. Gravou vários CDs e DVDs para a Deutsche Grammophon, EMI, Decca, SONY e Virgin Classics. Realizou turnês para a Europa, Ásia, América do Norte e América do Sul.
OS MESTRES CANTORES DE NUREMBERG: Prelúdios do 1º e 3º atos de R. Wagner – Estes prelúdios estão entretecidos dos principais temas que reencontraremos no decorrer desta única ópera de caráter cômico escrita por Wagner. Musicalmente esta ópera é a mais serena de todas, afirmação do espírito germânico em sua fecunda fantasia artística, reação às atmosferas perigosas e exasperadas do Tristan que tinha tocado os limites da desagregação tonal: nos Mestres Cantores a tonalidade está reafirmada e o “Leitmotiv” é tratado claramente, referindo-se aos personagens sem ambíguos simbolismos.
CAPRICCIO PARA VIOLINO SOLO E CORDAS de J. Woolrich – Compositor realizado e professor criativo é uma figura importante na vida musical britânica. O lírico “Capriccio” para violino solo e cordas foi apresentado em Aldeburgh em Outubro de 2010 pelo violinista Markus Däunert e um grupo de cordas de Aldeburgh, onde também tocaram membros da Gewandhaus de Leipzig, da Sinfônica de Londres e do Quarteto “Alban Berg”.
SINFONIA Nº5, OP.64, EM MI MENOR de P. I. Tchaikowsky – A Quinta Sinfonia de Tchaikowsky foi descrita como a “mais sinfônica” de todas suas sinfonias, no sentido que o “elemento construtivo” domina toda a extensâo da obra. Como na quarta sinfonia, a quinta apresenta idéias programáticas inspiradas provavelmente em acontecimentos autobiográficos, dos quais não se conhecem detalhes. Tchaikowsky escreveu-a em 1888 ao retornar da sua primeira turnê de concertos na Europa ocidental que o levou às cidades de Berlin, Leipzig, Hamburgo e depois até Paris e Londres. Esta viagem proporcionou-lhe aquela celebridade internacional que, até aqui, tinha esperado em vão. O seu estado de ânimo otimista deste momento reflete-se sem dúvida nesta quinta sinfonia, ainda que não possamos dizer se outros acontecimentos deste período influenciaram sua música.
SERVIÇO:
O quê: Osba – Abertura da Temporada 2011
Onde: Sala Principal
Quando: 16 de março, quarta-feira, às 20h
Ingressos (inteira): R$ 10
Pra quem aprecia música erudita, essa é uma boa oportunidade.
Confira mais informações abaixo (retirado daqui)
Apresentação terá regência do maestro Carlos Prazeres, novo diretor artístico da orquestra
A Orquestra Sinfônica da Bahia (Osba) realiza Concerto de Abertura da Temporada 2011 no próximo dia 16 de março, quarta-feira, às 20 horas, na Sala Principal do Teatro Castro Alves (TCA), com ingressos (inteira) a R$ 10. Na ocasião os músicos serão regidos pelo maestro carioca Carlos Prazeres, novo diretor artístico da orquestra. No repertório da noite serão executadas as obras “Capriccio para violino solo e cordas” de J. Woolrich, “Sinfonia nº. 5, Op. 64, em Mi menor” de P. I. Tchaikovsky e “Os Mestres Cantores de Nurember: Prelúdios do 1º e 3º atos” de R. Wagner. O concerto terá como solista o violinista alemão Markus Däunert.
CARLOS PRAZERES – Novo diretor artístico da Osba, em substituição ao pianista Ricardo Castro, que esteve à frente da orquestra entre 2007 e 2010, o carioca Carlos Prazeres é um dos mais requisitados maestros brasileiros de sua geração, sendo ainda regente assistente da Orquestra Petrobras Sinfônica (OPES) no Rio de Janeiro desde 2005. Já dividiu o palco com artistas como Antonio Meneses, Rosana Lamosa, Fábio Zanon, Augustin Dumay, Wagner Tiso, João Bosco, Ivan Lins, Stanley Jordan, Milton Nascimento, entre outros.
Como maestro convidado, Carlos Prazeres tem dirigido importantes conjuntos sinfônicos, tais como a Orchestre National des Pays de la Loire na França, Orquestra Cherubini e Orquestra Internacional do Festival de Riva del Garda na Itália, Youth Orchestra of the Americas, Junge Philharmonie Salzburg, Filarmônica de Buenos Aires, Filarmônica de Montevideo, Filarmônica de Bogotá, Sinfônica de Porto Alegre (OSPA), Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro em Brasília, Sinfônica da Bahia, OSUSP, Orquestra Amazonas Filarmônica, Sinfônica de Campinas, Jazz Sinfônica de São Paulo e a Orquestra do Festival de Música de Santa Catarina (FEMUSC).
Prazeres graduou-se em oboé na UNI-Rio e foi bolsista da Fundação VITAE durante seus estudos de pós-graduação na Academia da Orquestra Filarmônica de Berlim (Fundação Karajan). Desempenhou a função de oboísta solista junto à Barock Orchester Berlim, Orquestra Petrobras Sinfônica, Orquestra Sinfônica Brasileira e Orquestra do Teatro Municipal do Rio de Janeiro.
MARKUS DAÜNERT – O violinista alemão Markus Däunert atuou como concertino da Orquestra de Câmara Mahler, entre 1997 e 2005, com os maestros Claudio Abbado, Bernard Haitink, Sir Simon Rattle e Daniel Harding. É membro fundador da Orquestra de Câmara Mahler. Desde 2005 atua regularmente como líder convidado com a Leipzig Gewandhausorchestra e no Ensemble Modern de Frankfurt. Toca regularmente no Lucerna Festival Orchestra e atualmente é professor na Hochschule für Musik und darstellende Kunst Frankfurt am Main, na Alemanha, e da Academia De Sono em Turim, Itália. É preparador regular dos naipes de violinos do Schleswig-Holstein Musikfestival, Simón Bolívar Youth Orchestra, Orquestra Jovem das Américas, entre outras.
Tocou como solista com a Orquestra Simón Bolívar de Caracas, Mahler Chamber Orchestra, Archi De Sono Turim, Aldeburgh Strings England e da Orquestra da Ópera de Berlim. Apresentou-se em grandes festivais como o Salzburger Festspiele, Wiener Festwochen, London Proms, Schleswig-Holstein Musikfestival, Festival de Lucerna, Edinburgh Festival, entre outros. Gravou vários CDs e DVDs para a Deutsche Grammophon, EMI, Decca, SONY e Virgin Classics. Realizou turnês para a Europa, Ásia, América do Norte e América do Sul.
OS MESTRES CANTORES DE NUREMBERG: Prelúdios do 1º e 3º atos de R. Wagner – Estes prelúdios estão entretecidos dos principais temas que reencontraremos no decorrer desta única ópera de caráter cômico escrita por Wagner. Musicalmente esta ópera é a mais serena de todas, afirmação do espírito germânico em sua fecunda fantasia artística, reação às atmosferas perigosas e exasperadas do Tristan que tinha tocado os limites da desagregação tonal: nos Mestres Cantores a tonalidade está reafirmada e o “Leitmotiv” é tratado claramente, referindo-se aos personagens sem ambíguos simbolismos.
CAPRICCIO PARA VIOLINO SOLO E CORDAS de J. Woolrich – Compositor realizado e professor criativo é uma figura importante na vida musical britânica. O lírico “Capriccio” para violino solo e cordas foi apresentado em Aldeburgh em Outubro de 2010 pelo violinista Markus Däunert e um grupo de cordas de Aldeburgh, onde também tocaram membros da Gewandhaus de Leipzig, da Sinfônica de Londres e do Quarteto “Alban Berg”.
SINFONIA Nº5, OP.64, EM MI MENOR de P. I. Tchaikowsky – A Quinta Sinfonia de Tchaikowsky foi descrita como a “mais sinfônica” de todas suas sinfonias, no sentido que o “elemento construtivo” domina toda a extensâo da obra. Como na quarta sinfonia, a quinta apresenta idéias programáticas inspiradas provavelmente em acontecimentos autobiográficos, dos quais não se conhecem detalhes. Tchaikowsky escreveu-a em 1888 ao retornar da sua primeira turnê de concertos na Europa ocidental que o levou às cidades de Berlin, Leipzig, Hamburgo e depois até Paris e Londres. Esta viagem proporcionou-lhe aquela celebridade internacional que, até aqui, tinha esperado em vão. O seu estado de ânimo otimista deste momento reflete-se sem dúvida nesta quinta sinfonia, ainda que não possamos dizer se outros acontecimentos deste período influenciaram sua música.
SERVIÇO:
O quê: Osba – Abertura da Temporada 2011
Onde: Sala Principal
Quando: 16 de março, quarta-feira, às 20h
Ingressos (inteira): R$ 10
terça-feira, 15 de março de 2011
Zumbido no ouvido cresce entre jovens
Uso inadequado de tocadores de MP3, stress e alimentação estão entre causas.
Fonte: http://veja.abril.com.br/noticia/saude/zumbido-no-ouvido-cresce-entre-jovens
Antes considerado um problema exclusivo de idosos e pessoas de meia idade, o zumbido no ouvido tem se tornado comum entre jovens, alertam especialistas. Entre as causas apontadas estão o uso crescente e inadequado de aparelhos sonoros, stress e erros alimentares, como consumo excessivo de doces e cafeína.O tema será destaque na décima edição do Congresso Mundial de Zumbido, que ocorre nesta semana, pela primeira vez no Brasil, em Florianópolis, a partir desta quarta-feira. Pesquisas recentes mostram que a incidência do zumbido - barulho constante, que pode parecer um apito, um canto de cigarra ou um chiado de TV fora do ar - tem crescido na população como um todo.
Pesquisa feita há 15 anos pelo National Institute of Health, dos Estados Unidos, indicava que 15% da população sofria com o problema. Novo levantamento feito no ano passado apontou índice de 24%. "Se o problema continuar a crescer nessa proporção, em menos de 30 anos poderá alcançar 42%. Isso representa quase metade da população", alerta a otorrinolaringologista Tanit Ganz Sanchez.
Sanchez coordenou um levantamento com 840 pacientes atendidos no Hospital das Clínicas de São Paulo, entre 2005 e 2007, que mostrou um aumento de 20% por ano na incidência de zumbido entre pessoas com menos de 25 anos. Para Tanit, a poluição sonora é a principal explicação para esse crescimento.
O primeiro passo para combater o zumbido é identificar a causa - e elas podem ser muitas. A mais frequente é a degeneração das células auditivas causada pelo processo natural de envelhecimento. Em segundo lugar vem a poluição sonora, que, com o tempo, acaba lesando as células do ouvido.
Hoje, uma das principais fontes de poluição sonora são aparelhos como iPod e similares. "O grande problema dos tocadores de MP3 é que eles são muito bons", diz Robert Sweetow, da Universidade da Califórnia em São Francisco, nos Estados Unidos. "Quando se aumentava muito o volume dos aparelhos antigos, o som ficava distorcido. Hoje é possível ouvir música alta com qualidade. Além disso, a possibilidade de personalizar a seleção e armazenar grande quantidade de arquivos faz com que as pessoas usem os aparelhos mais tempo", afirma.
Há também outros fatores que a maioria das pessoas desconhece e que podem ter ligação com o problema auditivo, como colesterol elevado, diabetes, hipotireoidismo, stress e maus hábitos alimentares.
(Com Agência Estado)
Projeto com música da PIB Curitiba se multiplica de norte a sul do país
Olha que maravilha! A Educação Musical a serviço da Evangelização! Encontrei esse artigo aqui.
O projeto Espaço Vida e Música da Primeira Igreja Batista de Curitiba, que visa oferecer oportunidade, a juniores e adolescentes, de desenvolver valores e habilidades por meio da música, tem se multiplicado pelos campos missionários brasileiros.
Em uma parceria entre PIB de Curitiba e Missões Nacionais, missionários passam um período na Igreja, conhecendo o projeto, acompanhando as aulas e recebendo treinamento para aplicar o projeto em seus campos, com o propósito de alcançar suas comunidades, investindo na vida das pessoas, desenvolvendo a valorização pessoal, moldando o caráter e colocando o coração no lugar certo.
Após este treinamento, o projeto é desenvolvido no norte e no sul do país. Em Flores da Cunha/RS, a missionária Aline Scardini iniciou com um grupo de flauta doce e agora já tem também aulas de violão e teclado. As aulas ocorrem na frente missionária e em outro bairro onde iniciam um novo ponto de pregação.
Neste bairro, uma jovem senhora que tem participado das reuniões nos lares, ofereceu sua própria casa para as aulas de música. "Ao todo, temos oito novos instrumentistas, que, para honra e glória do nosso Senhor, em breve estarão compondo o primeiro grupo de louvor da Igreja Batista em Flores da Cunha", afirmou entusiasmada a missionária.
Em Rio Branco/AC, a missionária Sheyla Kelly iniciou com as crianças da congregação, também com flauta doce, onde 11 crianças estão matriculadas: oito na turma da manhã e três na turma da tarde. Em fevereiro, as crianças realizaram a primeira apresentação com duas músicas. "Foi um culto maravilhoso! Todos ficaram alegres com a apresentação", compartilhou Sheyla.
Sobre a iniciativa da PIB de Curitiba, as missionárias são unânimes: "Agradeço ao ministro de música, Pr. Paulo Davi, pela oportunidade de aprender mais e poder continuar servindo a Deus através da música", declarou Aline. Para Sheyla, "Conhecer o projeto Espaço Vida & Música foi maravilhoso! Aprendi muito com as experiências do Pr. Paulo Davi, como também com a humildade dos professores que nos trataram muito bem e nos ensinaram com todo amor", acrescentando que irá usar muitas experiências que viu e ouviu naqueles dias em seu ministério.
O projeto Espaço Vida e Música da Primeira Igreja Batista de Curitiba, que visa oferecer oportunidade, a juniores e adolescentes, de desenvolver valores e habilidades por meio da música, tem se multiplicado pelos campos missionários brasileiros.
Em uma parceria entre PIB de Curitiba e Missões Nacionais, missionários passam um período na Igreja, conhecendo o projeto, acompanhando as aulas e recebendo treinamento para aplicar o projeto em seus campos, com o propósito de alcançar suas comunidades, investindo na vida das pessoas, desenvolvendo a valorização pessoal, moldando o caráter e colocando o coração no lugar certo.
Após este treinamento, o projeto é desenvolvido no norte e no sul do país. Em Flores da Cunha/RS, a missionária Aline Scardini iniciou com um grupo de flauta doce e agora já tem também aulas de violão e teclado. As aulas ocorrem na frente missionária e em outro bairro onde iniciam um novo ponto de pregação.
Neste bairro, uma jovem senhora que tem participado das reuniões nos lares, ofereceu sua própria casa para as aulas de música. "Ao todo, temos oito novos instrumentistas, que, para honra e glória do nosso Senhor, em breve estarão compondo o primeiro grupo de louvor da Igreja Batista em Flores da Cunha", afirmou entusiasmada a missionária.
Em Rio Branco/AC, a missionária Sheyla Kelly iniciou com as crianças da congregação, também com flauta doce, onde 11 crianças estão matriculadas: oito na turma da manhã e três na turma da tarde. Em fevereiro, as crianças realizaram a primeira apresentação com duas músicas. "Foi um culto maravilhoso! Todos ficaram alegres com a apresentação", compartilhou Sheyla.
Sobre a iniciativa da PIB de Curitiba, as missionárias são unânimes: "Agradeço ao ministro de música, Pr. Paulo Davi, pela oportunidade de aprender mais e poder continuar servindo a Deus através da música", declarou Aline. Para Sheyla, "Conhecer o projeto Espaço Vida & Música foi maravilhoso! Aprendi muito com as experiências do Pr. Paulo Davi, como também com a humildade dos professores que nos trataram muito bem e nos ensinaram com todo amor", acrescentando que irá usar muitas experiências que viu e ouviu naqueles dias em seu ministério.
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